海角七號

看完《海角七號》後感觸特別多，《海角七號》是一部帶有「綠意」的影片。近年來台灣本土意識抬頭，台灣逐漸開始強調以「台灣為優先」的「台灣主體意識」來發展，民進黨執政八年，讓「台灣」得以發揚光大，然而國民黨這幾個月來的執政，讓「台灣主體」倒退，寧願犧牲台灣而牽就對岸。

《海角七號》的確反應了「台灣人」的心聲，片中開頭阿嘉對著電線桿摔電吉他，大罵「我操他媽的！台北！」其實就是在影射外省人或早期統制台灣的國民黨，畢竟台北是外省人與國民黨的大本營，也因此阿嘉決定回南部。

《海角七號》可以看到種族衝突下的包容與融合，阿嘉是台灣人、年輕警察是原住民、馬拉桑是客家人、友子是日本人，加上茂伯、水蛙等，營造多元族群的意象。原本阿嘉與年輕警察打架、與友子不合等，反應出台灣原本因為族群的問題常常爭吵不休，最後大家互相包容與理解後，成為一個大家庭。但片中看不到外省人，除了片尾持槍的國民黨兵之外，完全看不到外省人的身影，畢竟國民黨是拆散台日姻緣的禍首，也就是影射台灣1945年光復之後，被國民黨統制的有罪控訴。

台灣還是脫離不了殖民地文化，上次帶外國朋友去金瓜石，講述了台灣被日本統治的歷史，台灣歷史永遠與日本脫離不了關係。我爺爺奶奶、外公外婆都會講日文，可見日本人在台灣的殖民教育有多深。有看過《明成皇后》的人都知道，韓國人極為痛恨「倭寇」，因為韓國也像台灣一樣早期都被日本欺負，甚至也被日本殖民過，然而韓國已經走出殖民地陰影，將韓國文化行銷全世界，從三星、韓劇、泡菜等，已經看到一個以韓國為主體的文化正在推展至全世界。然而，台灣還是走不出日本殖民的陰影，以至於感覺台灣似乎沒有「在地文化」，國片賣不出去、外銷沒訂單，而我們處處往對岸發展。

原本在海邊的中孝介音樂會，飯店經理選擇日本，但經過代表爭取才讓台灣樂團出頭天，甚至讓中孝介佩服台灣這支本土樂團。《海角七號》也暗喻了我們一味地朝向日本學習，水蛙的染髮、年輕人崇「日」媚外，我們已經逐漸失去「台灣主體性」與「台灣本土文化」。片中代表在爭取台灣樂團時，有兩個畫面，一個是老阿公們的二湖樂團與七彩霓虹燈的鄉村鋼管秀，《海角七號》在暗喻這些根本無法與日本文化競爭，然而片尾的台灣樂團出頭天，《海角七號》也在暗示我們，只要發展我們的優勢，我們的台灣文化一樣也能受到肯定。

《海角七號》片中的彩虹也隱喻，人生就是風風雨雨，雨過天晴後才能看見彩虹。阿嘉在台北發展失敗，回到家鄉成為一個處處抱怨的年輕人；馬拉桑是一個樂觀的銷售員，卻一天到晚碰避；警察因為老婆跑了回到家鄉當個小員警；大大是被趕出教堂；茂伯摔到腳斷。他們是一群受到挫折的人，但經過努力之後，總算看見自己的「彩虹」。

最後范逸臣唱歌真的很好聽，我們會發現現在年輕人都會談電吉他，要不然都會玩一些樂器，這也反應出現在年輕人的多元。不過這也是真的，現在年輕人都很會唱歌，男生幾乎都會談吉他，很少人不會彈。片尾阿嘉與友子的相愛，總算讓台日和解，回應了早期被台日被拆散的不捨，很明顯在暗喻國民黨來台後失敗的執政。這也反應了我們台灣社會，因為族群問題爭吵不休，我們經過包容後一定能和解。

馬總統的確在「本土」上有些不足，常常成為對手攻擊的焦點。《海角七號》強調了台灣本土的重要性，要我們政府重視它的存在。《海角七號》這部感人的電影，內容到處有暗示與隱喻，意義真的很深長呀！